Співпраця i багатство

Abstract

Творча робота присвячена аналізу та короткому опису важливості мистецтва для культурного обміну та прояву групових цінностей. Творча робота на тему: «Співпраця i багатство» базується на танці Цзянсі Наньфен Но Гармонія, який з поєднанням традиційного фольклору та сучасного мистецтва, що не лише продовжує народні основу співпраці заради заробітку за темою та культурним якорем, а й підсилюс сучасну тему співпраці з образом групи, що є сучасною інтерпретаціею традиційної культура міста Хехелі. З точки зору естетичного мислення, візуалізація філософіі гармоніі танцю Hyo. Сама Xe – хе є однією з основ традиційної китайської естетики, i естетична логіка цієї картини випливає з цього: вона зберігає яскраве народне відчуття костюмів танцю Hyo i досягає візуального балансі через сірий фон, що неявно відповідає естетиці гармоніі інь i ян; інтерпретація гармонії та відмінності» у груповій поставі – деталі одягу (наприклад, різниця між білою сукнею та синіми штанами) відображають індивідуальність, а фізичний зв’язок зміцнює цілісність. Це поєднання реальності та фольклору: дитяча поза» фігур на картині відлунює традицію дитячого виконавця» танцю Hyo, але реалістичні міміки (трохи серйозні) розчиняють відчуття фольклору i переходять до урочистого вираження теми співпраці. The creative work is dedicated to analyzing and briefly describing the importance of art for cultural exchange and the manifestation of group values. The creative work on the theme: "Cooperation and Wealth" is based on the Jiangxi Nanfeng Noh Harmony dance, which combines traditional folklore and contemporary art, not only continuing the folk foundation of collaboration for the sake of earning money with a theme and cultural anchor, but also reinforcing the contemporary theme of collaboration with the image of the group, which is a modern interpretation of the traditional culture of the city of Heheli. From the perspective of aesthetic thinking, the visualization of the philosophy of harmony of Hyo dance. Xe - he itself is one of the foundations of traditional Chinese aesthetics, and the aesthetic logic of this painting follows from this: it retains the vivid folk feeling of Hyo dance costumes and achieves visual balance through the gray background, which implicitly corresponds to the aesthetics of harmony of yin and yang"; "interpretation of harmony and difference" in group pose - details of clothing (for example, the difference between a white dress and blue pants) reflect individuality, and the physical connection strengthens integrity. This is a fusion of reality and folklore: the childlike pose of the figures in the painting echoes the tradition of the child performer of the Hyo dance, but the realistic facial expressions (slightly serious) dissolve the sense of folklore and move towards a solemn expression of the theme of collaboration.