Короткий опис(реферат):
The purpose of the articleis to identify the means used by the Ukrainian painter Viktor Kyrylovych 
Bilyk  (also  known  as  Victor  Belik;  1937–1992)  to  create  the  illusion  of  four-dimensionality  on  twodimensional plane. Research methods.The author utilises general research methods of deduction (the use of 
theoretical studies to determine practical tools) and induction (for the generalization of individual results), 
as well as the formal analysis method to examine the artworks.
Results. The  illusion  of  movement  and  time  is  one  of  the  features  that  characterize  V.  Bilyk's  style  and 
manner, and the artist put great importance on this. However, none of the researchers of his work focused 
on  this  aspect.  We  explored  various  methods  for  creating  such  an  illusion  in  landscapes,  which  enabled 
the artist to convey the four-dimensionality of space and thus reproduce the world of nature as a holistic, 
vibrant and being in motion. In the study, we investigated two levels of creation of four-dimensional space 
in V. Bilyk's landscapes: formal and contextual.
Conclusions.On the formal level, the artist creates optical illusions of motion using means of composition, 
such as golden proportion and diagonals, special rhythmical organization of space, color scheme, texture 
of brushstrokes. Also, the illusion of time duration is based on the trajectory of eye's movement of while the 
viewer is staring at the artwork, which creates an inner movement into the depth of the picture. For this 
purpose, perspective and construction of a golden spiral are used.
The  contextual  level  is  created  using  objects  located  at  different  points  of  space  or  historical  time. 
Understanding possible space coordinates of each object in one case or historical time coordinates – in the 
other case – creates an interval between them that is perceived by the viewer’s brain as the flow of time. 
The effect of this method, though, is possible only under condition of viewer’s awareness of these objects 
properties and their time coordinates.
The results can be used as a complement to the history of Ukrainian art of the twentieth century, as well as 
illustrative material for studying formal analysis of paintings.
Метою  дослідження статті  є  виявлення  засобів,  якими  послуговувався  український 
художник-живописець Віктор Кирилович Білик (1937–1992) для створення ілюзії чотиривимірності 
на двомірному матеріалі. Методи дослідження.Авторкою використані такі загальнонаукові методи 
дослідження, як дедукції (використання теоретичних розробок для визначення практичних засобів) 
та індукції (для узагальнення окремих результатів), а також формальний мистецтвознавчий метод 
для  аналізу  творів. Результати. Ілюзія  руху  та  часу  є  однією  з  рис,  що  характеризують  творчу 
манеру  В. Білика;  художник  надавав  цьому  великого  значення.  Проте  жоден  з  дослідників  його 
творчості не акцентував уваги на такому аспекті. Нами розглянуто різноманітні засоби творення 
такої  ілюзії  в  пейзажах,  завдяки  чому  митець  мав  змогу  передати  чотиривимірність  простору, 
відтворюючи світ природи як цілісний, живий і рухливий. 
У  дослідженні  автором  розглянуті  два  рівні  створення  чотиривимірного  простору  у  пейзажах 
В. Білика: формальний і сюжетний. Висновки.На формальному рівні, з одного боку, застосовуються 
оптичні  ілюзії,  для  чого  використані  властивості  золотої  пропорції,  діагоналі,  ритму,  кольору, 
світлотіні, характеру і напряму мазка. З іншого – ілюзія тривалості, яка базується на траєкторії 
руху очей глядача під час споглядання твору, що створює внутрішній рух у глибину картини. Для 
цього використано перспективу і побудову за золотою спіраллю. 
На сюжетному рівні використовуються об’єкти, що перебувають, або можуть перебувати в різних 
точках простору або історичного часу. Використання такого методу можливе, якщо глядач знає ці 
предмети, їхні властивості та часові координати. 
Результати досліджень можуть бути використані як важливе доповнення до історії українського 
мистецтва  ХХ  століття,  а  також  як  ілюстративний  матеріал  під  час  вивчення  формального 
аналізу живописних творів.